玩物尚志

耶～～～又去聽音樂會囉～心理素質UP\^0^/
最近深深覺得惡勢力真是不錯的東西XD
ㄟ...不是啦～人際關係真很重要，朋友的人際關係好也會跟著受惠XD
話說窮到快被鬼抓走的小木偶不要說聽音樂會了，連一場電影票都快買不起了
12/2應朋友nini之邀～撿到一場音樂會可聽XD
上次跟nini去聽台北音樂節的開幕表演（一次可以聽到四個國家的表演^^）
果然聽現場演唱就是超感動的啦～～～也看到我們的合唱老師賢伉儷的表演（台北愛樂）
CD根本就比不上現場，有空還是應該到現場去聽聽的
這次去聽的是The King's Singer的表演
坐到包廂區最前排～哇哈哈超爽
由於事前吃飯逛街太開心的緣故，加上表演廳比我想像中的遠，差點就被鎖在大門之外無法入場
聽音樂會還是應該要早點去的～
趕得一身汗進場以後表演者已經走出來了（汗）
六位英國人非常幽默，一開始也是用國語打招呼（這是外國藝人無法免俗的儀式？）
講幾句以後放棄，還是用英文講了
英國人的英文腔調很好聽，音節清楚、速度剛好，英文之爛如我還是可以大約聽懂
不像美國人講話總是黏在一起又念太快，聽美國人講話我就會很惶恐＠_＠
雖然是合唱團體，不過不愧是到世界各國、各種舞台表演的團體
不論給皇室聽的音樂還是鄉村民謠、流行歌曲、爵士樂，就連兒歌他們都唱
一開始是英國傳統民謠，例如大家熟悉的〈Greensleeves〉
中間是義大利牧歌，接著進入較嚴肅的合唱曲如聖桑的〈Calme des nuits〉（靜夜）
下半場則是輕鬆的流行金曲，包括披頭四、艾靈頓公爵、電影主題曲...等（有些我忘記了）
還有給現場小朋友的兒歌「王老先生有塊田」義大利文版
其中有很多口技的部分，模仿喇叭、低音提琴、各種動物聲音都非常像
配上動作不時有逗趣的橋段
最讓現場觀眾驚喜的是....安可曲唱的竟然是〈月亮代表我的心〉
第二首則是〈新上海灘〉（粵語版）
才一開唱馬上爆出如雷掌聲～
聽外國人唱國語歌真是有種說不出的妙趣
好久沒有現場聽Tenor的聲音了，這次竟然還有超男高音
難得有機會聽到這麼好的音質，整個身心舒暢了起來
天生的好歌喉加上嚴格訓練的技巧，真是唱什麼歌都好聽
〈新上海灘〉裡主唱的Paul Phoenix也唱得很有氣勢，完全不會因發音不準而心虛XD
他們的介紹可以上官網看看，在上頭也有試聽曲目（但是放較正統的合唱曲）
前陣子他們出了披頭四精選集《The Beatles Connection》
不喜歡聽合唱曲的可以聽聽這個應該比較能接受
下面放的不知道是第幾代的表演（這團體換過好幾代了）
一個關於蜜蜂的故事～聽聽吧

看到好東西～就轉載過來囉\^0^/
我把裡頭的產品圖跟連結補一補了......可以去看看喔
裡頭介紹的"Physicians Formula"的打亮產品跟我之前介紹的"天使七彩修飾餅"長得超像！
只是天使七彩是韓國的（價位也差不多啦）～SASA買得到喔！！
下面點品牌名可以連到官網～（只有Sugar沒網站）

趁著休息時間看了這部電影
昨天才在書局看到江國香織的《那年，我們愛得閃閃發亮》
想說這本書的書名還挺有意思的，看完這部電影開始有點想找書來看了
監督・脚本：源　孝志

開始看以前，可以先點最下面的主題曲來聽
★官方網站
導演：二階 健
主演：栗山千明、成宮寬貴、Hyde
劇情簡介：
　　月圓之夜，望月美月（栗山千明）因為男友知己（成宮寬貴）的劈腿，在失意間偶然進入曾在夢中出現過的房子，邂逅吉他手亞當（HYDE），被他的藍色眼眸和彈奏出的優美旋律所吸引，離開了自己討厭的家，與亞當同居。月缺時，她終於決定與亞當私奔，一起離開日本，但卻遇到了交通意外……
　　小學生螢為找小貓而遭遇車禍，昏迷期間在一個四周都是柵欄的地方遇到一位長髮的少女，少女幫她找到了愛貓。之後在一座廢棄的大屋裏，螢見到了夢中的少女，但除了她之外，誰都看不見那位少女，且少女已經失去了記憶，螢和她的夥伴三浦決定幫少女實現她的願望——找到她的戀人亞當。
　　孩子們依著僅有的少許線索，從大房子的前代主人查起，發現了隱藏在這棟宅邸的一段悲劇，也得知少女就是因車禍而昏迷的美月，但美月逐漸恢復的記憶，卻屬於另一個人……
這部戲在台灣沒有上映，因此在唱片行買不到片子，應該也租不太到
不過香港有出版，叫〈下弦之月呼喚愛〉，所以還是找得到繁體中文版^^
嗯～又是一部漫畫改編電影呢
不過跟某筆記本比起來，應該說...矢澤愛的作品雖然難拍，卻不容易演壞？！
下面是原著漫畫的封面，以前是大然出的，現在好像由尖端出版
    
基本上這是一部恐怖偵探愛情劇（笑）
整個前半部看起來就很像鬼片
有長滿蜘蛛絲的舊洋房、會自動亮的燈、古老的鋼琴...有沒有很像一_一b
追根究底...整個事件肇因於19年前的一對戀人——
亞當＆紗也佳太過恩愛了，恩愛到約定來世繼續當戀人
沒想到紗也佳早早就病逝，沒多久耐不住痛苦的亞當出版了獻給戀人的專輯之後就跳樓自殺了
相傳月亮每19年會轉到同一面，19年後，就跟亞當自殺時同樣的月亮出現時
美月因緣際會來到上輩子的家，碰到了過來找紗也佳的亞當
與亞當度過的一星期（下弦月只有一週）平撫了美月關於家庭與愛情的傷痛
又好死不死在美月想跟亞當私奔的時候出了車禍，於是靈魂回到紗也佳的記憶
偏偏比亞當早死的紗也佳根本不曉得亞當死了，而且連自己是誰都忘記了
於是困在古老的宅邸裡，只一心想尋找最初的戀人（這個還記得）
螢（原著裡是小學生，可能因為對話太老成在電影裡改成中學生）在出車禍的時候
在彼世之門遇到同一時間也出車禍的美月，由於美月的幫助，螢的靈魂很快回到人間
不知道貓咪已死的螢就在出門尋找貓的時候，在大房子遇到美月（的靈魂）
為了報答她幫自己找過貓咪，於是決定替走不出宅邸的美月尋找記憶與戀人……
〈美月＆亞當〉
總之...如果某個深情的男人沒有自殺的話，就不會把事情搞得這麼複雜了>"<
故事的主線有三條：
美月＆知己
螢、三浦＆美月（一、二算在一條）
亞當＆紗也佳
亞當＆美月
要在一個多小時的電影裡把這三條交織在一起釐清真面目可不容易
至少我覺得這在改編上滿成功的，大致上和原著差不多
當然電影會簡化一些細節，另外還追加了美月與男朋友知己的感情戲
不過整體來說沒有因此變得零零碎碎的，故事本身還是挺完整
故事的敘述方式是藉由螢的四處探訪、蒐集資訊來拼湊出亞當和紗也佳的愛情
由此推論出美月的靈魂受到紗也佳的願望、以及自己潛意識想逃避家庭這個觀念的禁錮
最終利用美月逃避此世的導火線——男朋友的愛情，呼喚她再次選擇面對這次的人生
（可憐的亞當則是又要再等下輩子了）
美月為什麼會受到亞當的吸引？其實亞當並沒有特意為她做什麼
也許是紗也佳的思念、還有美月一時心傷的緣故，才把感情寄託在亞當身上
在大部分的時間裡，觀眾大概只能注意到那些零散的線索要怎麼去解釋
電影一直到最後才把眾人的關係串連起來，前面很多的伏筆在一開始不甚了解
而且幾乎都在晚上拍攝、故事又很玄，看的時候其實還滿需要耐心的（笑）
不過一旦整部戲看完以後，回想的時候會慢慢發現它討論的主題還真不簡單哩
〈紗也佳舊宅〉
人生在世，多少會累積一些創傷跟無奈
積極的人會輕鬆面對、不讓它成為阻礙
但也有不少人會在再次被觸碰的時候，將傷痛由潛意識喚醒，進而產生逃避的現象
逃避的方法有很多，「完全忘卻」是一種，比如美月就類似「解離健忘症」的現象
怎麼樣讓一個人去面對一段恨不得完全忘記的痛
我想就連在現代醫學上都很難處理得很好
矢澤愛很早就挑戰了這個現代人愈來愈廣泛的心理問題
要把這樣的題材用漫畫的方式呈現出來又不流於嚴肅是件不容易的事
當然改編電影也一樣，因為對於傷痛人們總是不願意去挖掘的
試圖去喚醒這樣的意識，提供前進的契機，我想就是這部作品的價值所在
所以～雖然它可能有點晦暗，但絕對不是濫灑狗血耍悲情的那種
希望這樣安靜的一部作品能有更多人去發掘

  劇情＆角色介紹
這海報為啥後面人眼睛都閉著啊＠＿＠
監督：金子修介
脚本：大石哲也
音楽：川井憲次
咳～來寫感想啦.......ㄟ兜...這次我要大批
所以想看還沒看的人、看了很喜歡的人請迴避，看到最後的有獎品XD
首先～我完全搞不懂這個故事節奏是怎麼回事
就在磨菇了一個多小時以後...當我研判重要劇情至少還要半小時後才會有進展所以暫時離席
十分鐘回來時人已經死一片了是怎麼搞的>"<
以下直接就人物演技跟劇情來討論～就不分開說了

〈夜神月〉
藤原龍也從頭到尾都是「主角意識」過度，演戲太過用力...整個人就是很緊繃激動的樣子
並沒有把月的不動聲色演好，擁有死筆所有權時講話的口氣自大不屑於人
被L懷疑時會先哼一下（氣音）再回答
加上推斷第二個奇樂比第一個笨時的得意貌，看起來實在不夠聰明
上一回我講說上篇的編劇裡，月的殺人方式太粗糙
所以當他指出第二個奇樂比較笨拙時，我只有「你們是半斤八兩吧」的OS
總之沒有把聰明才俊的形象演出來，只是一個平凡人....比較偏向死讀書的那種成績好的學生
小木偶建議他應該去東大醫學系走走，看看聰明人的氣質如何再來演比較好
另一個顯得不夠聰明的地方是......居然妥協於彌海砂的眼淚攻勢，頓時讓我想大呼OMG
海砂跟月在初次接觸的時候談話的問題點根本就不一致
月不肯當男女朋友的原因是已有許多證據顯示海砂極容易被懷疑（雖然未經證實）
海砂一直將重點放在月相不相信她這一點上～還哭哭啼啼巴住他的腿拜託
哇咧～～～這根本是兩碼子事>"<（而且這是什麼年代的演法啦～男性觀眾看得挺爽的就是了）
月怎麼會輕易就妥協而且不設法佈局洗清嫌疑～我真是搞不懂
唯一值得嘉許之處是重拾筆記本時表情微妙的轉變有抓好，是一個超乎實力的演出
不曉得在鏡子前練習了多久XD
〈L〉
這一集完全看出編劇的喜好就是他，整個是負責搞笑的重責大任（噗～）
松山健一真是運氣太好了撿到這個角色，即使不靠演技也可以靠設定拿到高人氣
因為角色本身的特立獨行，演員反而不需要太過詮釋...我想最辛苦的應該是糖吃很多吧XD
抓住海砂的手的速度慢了0.5秒，再用力一點會更好（笑）
還有他到底是到學校幹嘛的啊＠＿＠（監視？？？）
L......從上篇到下篇都沒有聰明過（除了下棋的時候）
拿到筆記本連一般性問題都沒有問死神，完全就是靠推論的～這一點讓我想不通
如果把筆記的使用方法及限制摸清，還有所有權的問題也清楚以後
要推論月是奇樂根本輕而易舉
感覺編劇完全就是靠無數的巧合構成這部電影
枉費了「IQ200的對決」這個賣點
如果L在偷接海砂的手機時不先出聲的話，也許早就可以得到月決定性的自白了～
不過那一段有把笑點整個演出來就是了\^0^/
月從18天監禁解放以後，L明明說之後行動都要在一起
我還以為他們終於要用鍊子靠在一起了，結果沒有
反倒是用鍊子銬住海砂到底有什麼意義呀？
又不是精神病患者......那棟建築物本來就可以限定進出的啊＠＿＠
所以我嚴重懷疑這是編劇一圓男性幻想的產物
〈彌海砂〉
老實說...我在想編劇或是導演是不是沒有從原作中看出這個人物的精髓
海砂在經歷家庭變故之後，心中有很大一個洞......但也變得比一般人來得堅強
因此她表現出來的個性非常乖張，而對月和正義的追求又是那麼地強烈
在這部戲裡看起來卻不夠力......只像個喜好特殊的日本妹
通常有這樣心理癥結的角色，在外型上會非常誇張
可是海砂的髮色跟化妝實在太乖了～除了NANA服之外，身上幾乎沒有其他鋪張的飾品
動作也太秀氣，性格缺乏戲謔感......（典型藝人ex：hide）
她應該是走美式風格的形象才對，作為另類偶像不夠搶眼
一個編劇上的大疑點是：海砂所撿到的筆記本是另一名死神死掉時直接掉落人間的
筆記本擁有權並沒有先轉移到雷姆身上再轉給海砂
因此海砂摸到筆記本不應該會看到雷姆......這完全違背筆記本的設定
剪接後也未解釋雷姆為何要完成另一名死神的心意（漫畫裡有啦）
只說了有「約定」而已...說服力稍弱
還有......任誰看到雷姆都應該會先猜他是惡魔之類的
為什麼海砂會猜是「天使」啊＠＿＠
〈高田清美〉
真是難為她了包辦原著兩個角色的戲份......
很典型的平面角色，連攝影棚沒有人都沒半點起疑的注定犧牲者
關於她沒什麼特別要說的...只是推動劇情的一部份
不過她的出現讓男性觀眾吃了不少冰淇淋XD
看一看資料跟我同齡耶.....嗚哇...我已經到這年紀啦>_<
〈路克＆雷姆〉
　　
以日本的3D技術來說～這兩個角色的製作費應該是平價的吧XD
材質調得不夠細，以致於看起來像塑膠人偶
路克的表面太光滑、而雷姆的骨骼應該調出有小孔隙的感覺才對（畢竟貼圖都貼出斑點了啊）
死神界的環境作得不錯我喜歡（心），在那環境下的死神應該要很有塵土的感覺才對呀！
飛行時的動態也調得不好，整個像是有人在上頭牽線操縱般甩來甩去很不自然
總歸一句話是製作費太低吧XD
有人不喜歡雷姆的配音不過我覺得比我想像中好，我還以為會找個女生來配或者很娘
因為在原著裡是比較偏女性的感覺...電影裡倒是滿有男子氣概的（笑）
結果並沒有呀～只不過由人妖來配音罷了XD
結尾......唉....................
L做的決定賭注太大，如果月沒有反應一切就前功盡棄
月死前掙扎太久廢話太多引得觀眾發笑～～是個很失敗的拍攝
心臟麻痺的死狀也一直讓我覺得不太合理（這要問醫生啦）
L臨死前跟夜神總一郎的對話......我差點要以為總一郎想收他作乾兒子了XD
看來編劇有意把L的冷靜過人（或說冷漠？）歸咎於孤兒出身，為劇情添加一點人性劇碼
......這樣也好啦，淺顯易懂嘛......
松山健一的人氣應該也整個就UP了吧XD 期待NANA2有更多表現的機會
至於其他小地方，例如神槍手松田（笑），也有考慮到漫畫裡的人氣角色...
警察的第一號犧牲者沒想到竟是模木＠＿＠
電影裡好像忘了交代模木跟夜神的關係耶......那妝裕是白哭的喔？？？
獎品：
1. 請到我新增的「桌布區」觀賞去（爆）誰叫你太信任我 XD（引自路克）
2. 有很多惡搞版漫畫可以看的地方

曾經有人提出過，現在的科技發明很多其實早在數十年前的SF漫畫中出現過
今天剛好在精選看到這一篇文章～引用過來跟大家分享
十九世紀的藝術家能設計大教堂
廿一世紀的漫畫家當然也可以設計未來
看看松本零士的設計吧！！！我好想搭喔～～～
這個在〈東京鐵塔〉這部片裡有出現喔！
討厭的游動網址....過一陣子圖就抓不到了，看圖請到最下面的引用處去看喔！
（以下文章引用自「A民FUN的部落格」）
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發表這篇文章是用超級粉絲的心情寫的，如果太激動還請原諒（笑）
先按最下面的歌開始播放，邊聽邊看網誌喔！
X-JAPAN這個名字對七、八年級生而言稍嫌陌生
也許說GLAY、LUNA SEA 或 L'Arc~en~ciel會比較耳熟
不過...這三團出道的時候也只是在X的演唱會裡熱場的來賓
講到日本搖滾樂永遠的天團，大概還是非X-JAPAN莫屬吧！
寫到他們的音樂，也算是我在某處部落格扎根了...
初次聽 X 的歌差不多是高三的時候
正逢準考生的壓力無處發洩、社團活動也停止的時期
YOSHIKI（團長）作的抒情曲真是讓我徹底地痛哭一場
講到這個團體...他們每個人的故事都能寫成一本自傳了
在網誌「13的薄殼」有一段關於這個樂團簡略的介紹，我將他引用到這裡，請務必點閱
看完了你大概能瞭解我為什麼特別在意他們
這個樂團、他們的歌，總給我很沈重的心痛感
相信對於所有X的歌迷來說都一樣
他們擁有的魅力是，只要站上了台，就無法不被吸引的程度
是真正擁有巨星特質、而且是與生俱來的那種（跟一般明星慢慢磨亮的感覺不一樣）
所以～對於他們的音樂、他們的人，歌迷有種近乎宗教狂熱的崇拜
很神奇...我也不曉得該怎麼解釋這種感動
說起來我算是個很不標準的X迷，剛開始打這篇文章的時候甚至忘了BASS手的名字
也從來沒去記他們的年紀、生日，甚至很久沒去關注他們的消息
對於 X 的事，總覺得每次去碰觸就是一陣痛楚
是這樣讓人又愛又憐的一群人
甚至吉他手HIDE的葬禮和追悼演唱VCD我到現在都還沒有勇氣去看
光是想就令人眼角泛淚，要是看了一定是狂哭吧我Q＿Q
從他們解散到現在八年了，每當提起這個名字總讓歌迷深深嘆息
而我所能列舉出來的他們的優點，卻只是魅力中的極小部分
喜歡他們是一種感覺，要接觸他們的音樂才能體會
沒有偶像情結的我，對於自己這樣被吸引也一直覺得很不可思議
可能就是因為 X 能對一件事情如此熱衷與瘋狂，才令人既羨慕又傾心的吧
昨天學弟問我：他們好在哪裡？
歹勢......我用講的聽起來就很沒說服力，好像跟十幾歲的追星族沒兩樣....
真的是要聽了才能懂的～有人好心地PO了「經典曲目」
個人推薦7、10、11和HIDE追悼歌12，一定要聽、抓下來聽！！！

就算你不知道歌詞，旋律就夠感動了（建議在深夜去聽，會很有感覺）
我聽他們的歌從來沒看歌詞（就已經會哭了），其實看了歌詞感動加倍......
團裡我最喜歡的是YOSHIKI，因為絕大部分的歌都是他寫的
源自古典鋼琴的背景，將特有的藝術氣息融入音樂所造就的曲目非常動人
他的身體不好，演唱會卻總是拼命在演奏（鋼琴+鼓）
經常有在演唱會時力竭至倒在地上爬不起來的狀況
記得演唱會也有因為他的病倒而改期過的樣子，身體還沒養好又爬回舞台上了
是一個天生就要活在聚光燈下的人一＿一b
1991年曾經和小室哲哉組成「V2」夢幻演出一場「VIRGINITY」～
影片已經絕版了......幸好有被我買到^_^
聽Live CD讓我非常感動的一點是歌迷的合唱，從頭到尾好一大段主唱沒怎麼唱由歌迷來唱
那種迴盪在東京巨蛋的歌聲，訴說的是歌迷對樂團無盡的愛（非常地整齊，令人驚訝）
聽到那裡的時候，我彷彿可以看到舞台主燈照射下逆光的歌手背影～～～
那個所有表演者追求的極致境界，就在這樣的歌聲中營造出來
 
 Loneliness your silent whisper　孤寂啊，你的輕聲細語
 Fills a river of tears through the night　已讓整夜的淚水流成一條長河
 Memory you never let me cry　美好的回憶啊，你從不曾讓我哭泣
 And you,You never say GOOD-BYE　而你，你也不曾離我而去
 
 Sometimes our tears blinded the love　偶爾，我們的眼淚總是將真愛遮蔽
 We lost our dreams along the way　我們的夢想就此遠離
 But I never thought you'd trade your soul to the fates　然而，我從不認為你會拿靈魂與命運交易
 Never thought you'd leave me alone　也從未想過你會將我拋棄
 DRY YOUR TEARS WITH LOVE　讓真愛 擦乾我們的淚滴
 DRY YOUR TEARS WITH LOVE　……
半夜聽到這首歌想要不哭都很難啊......Q＿Q
該死的是這麼動人的歌、這麼動人的詞，竟然都是YOSHIKI寫的！！！！！
可以看出他用靈魂與音樂交流，不是廉價煽情的故作憂鬱
擁有天才般的才能與過人的感受性，似乎也讓這位巨星活得比一般人痛苦
也因此每每聽到他的傳聞與他的歌，總也讓人心裡糾結
YOSHIKI一直在嘗試將音樂做多種融合，包括跟倫敦愛樂交響樂團合作的歌曲改編
將X-JAPAN的經典抒情取改編為交響樂版本，出了雙CD作品「Eternal Melody」
（比搖滾曲更感動的壯闊...請聽「經典曲目」裡的第13首〈Amethyst〉）
他們也為知名漫畫團體CLAMP的作品「X」動畫及電影演唱主題曲
請看「動畫預告」（共有兩首，另一首是比較符合故事感覺的〈Forever Love〉）
在這裡放〈Say Anything〉的現場演唱
由於他們是日本視覺系樂團的鼻祖....SO...打扮就～嗯......跟這首歌完全不搭
所以...我為什麼叫你們邊聽邊看網誌....是因為不希望你們被奇怪的畫面干擾了感動XD
看到最後會覺得...他們真是一群搖滾瘋子，很瘋狂也很快樂的瘋子
就是這樣完全無視於周遭一切的意志，才在短時間內席捲歌壇吧！
附帶一提，剛上東京兩手空空的YOSHIKI曾說：
我們要在五年後站上東京巨蛋開演唱會（這是所有歌星的夢想）
而他們三年就辦到了，第一場演唱會還是敲在表演節目最多的新年...聚眾力驚人
其他：
01. 〈Dahlia〉MV
02. YOSHIKI豁出生命的八分鐘獨奏（先按暫停等下載完再看才不會中斷）
　　醫生說他再打鼓就要廢了還是打到累趴在舞台上...（後面倒在路上的地方被剪掉了）
03. 〈Endless rain〉交響樂版PV
04.  綜合剪輯
05. 〈Without You〉
06. Hide tribute 2006
這個樂團幾乎所有成員的技術都是神乎其技...YOSHIKI的鼓技、HIDE的雙吉他
（對不起...我對BASS比較不熟）
配上TOSHI獨特高亢的嗓音..........真的很難再看到這樣的夢幻組合了Q＿Q
瘋狂搖滾與背後的孤寂感～讓人同時體驗這種彷彿泡熱泉冷泉感受的團體，大概也就只有 X 了
也因為他們對音樂熱情的追求，好一陣子成為支持我努力的動力

他有個很奇特的姓氏
是一個很難念的名字
就東方人而言長得非常地高，卻也很瘦
印象中戴副細框斯文的眼鏡
總是穿著得體的西裝打上頗具品味的領帶
EQ高到任由學生多麼地打混都不動怒意的地步
講著一口字正腔圓聲調柔和的英語
他的聲音低沈有磁性
他曾經入選 F.B.I
他是我的英文老師......
自從上次寫了一回故事以後，幾乎每個朋友都問我會不會繼續
我想應該會的，在我考完試有空把資料都看完的時候
為什麼會選擇FBI這個背景
回想起來才覺得大概跟老師有關吧
念大學的時候我也跟其他人一樣，對於並不感興趣的英文一點勁都沒有
雖然覺得老師是個好人，卻不足以構成我認真上課的理由
英文老師四年會換三四個，有一半是外國人
有些外國人的教法很好，硬是讓你上課跟他應對，但我不敢恭維
這位FBI老師自嘲蟬聯最差教師的寶座
我想大概是他的好性格以致於不會使出強硬手段讓學生多花點心思在英文上的關係
（所以說學生都是犯賤的？！）
原本我對老師的印象就跟對英文一樣
當學生嘛....很容易把老師跟科目劃上等號
應該說對該科沒興趣了誰還會在意老師怎麼樣呢？
之所以注意到他的外貌、腔調跟一些人格特質，是在閒聊時得知他曾考入FBI以後
畢竟......一個台灣的善良老百姓想碰到FBI不是件容易的事^^b
畢竟......電影把FBI英雄化了
所以我頓時開始在意了起來.....（哈哈～死小孩）
我想，要考進那個應該是很難的吧
體力、智力、應對能力、臨場反應......點點點
看過FBI心理測驗的人應該就能感受到這個職業的特殊性
所以光是這個特殊性就足以令我覺得他不簡單（真是容易被說服啊）
之所以跑到大學來教書，據說是因為他老媽怕哪天白髮人送黑髮人
所以威脅他敢去當就要斷絕母子關係
噗～～～一個有為青年的夢破碎了......
只好把希望放在學生身上鼓勵我們去考XD
畢業好久了突然想念起老師的臉
希望哪天能回學校看到他^^
以前都不敢跟英文老師打招呼，因為他們都必定回問：How are you?
對於只能回答：I'm fine.的自己感到很可悲^^b

標題加上問號是因為畢竟還是有床戲的純情派（笑）
或者應該說是「偽裝純情派的動作派」呢^^b
我要來介紹我很喜歡的作者^0^
反BL者請勿服用～謝謝
今天剛看完宮本佳野的新作《甜蜜之棘》

導演：亞歷堅卓阿奎斯提
主演：珊卓布拉克、基努李維
官方網站
劇情簡介：
凱特佛斯特醫師（珊卓布拉克飾）覺得她一成不變的人生應該有所改變，因此決定離開位於伊利諾州郊區的診所，前往位於芝加哥忙碌的大醫院工作。儘管她做出這項重大決定，但是她仍捨不得離開她原本租住的湖畔小屋。這棟空間寬敞、裝潢典雅的湖畔小屋擁有面對平靜湖面的大片玻璃窗，讓她在這個優美寧靜的環境找到她真正的自我。
凱特在2006年一個嚴冬的清晨，準備開車前往芝加哥之前，在湖畔小屋的信箱留了一封信給下一位住戶，請對方將她的郵件轉寄到她的新地址，並告訴對方，他可能會看到她搬進來的時候，就注意到門口有一些來路不明的動物掌印。
當下一位住戶搬進來的時候，他卻看到截然不同的景象。這位新住戶名叫亞歷班罕（基努李維飾），他是一位才華洋溢卻懷才不遇的建築師，目前正在鄰近的建築工地監工。他搬進來的時候發現這棟湖畔小屋就像棄屋一樣年久不修、荒廢不堪，屋內到處都是灰塵，屋外則被野草覆蓋。而且沒有任何動物掌印的痕跡。
這棟湖畔小屋對亞歷來說擁有特殊的意義，因為這是已經和他疏遠的父親（克里斯多夫柏麥飾）設計建造的房子，而且當時這對父子曾經在這裡度過快樂的時光。但是這位身為知名建築師的父親忙於事業，代價就是犧牲了他的家庭生活。當亞歷回到這棟湖畔小屋，心情感到平靜詳和，並決心將它整修成原來美麗的樣貌。 他一開始並沒有把凱特信中提到動物掌印的話放在心上，直到幾天以後，當他在油漆湖畔防波堤的時候，突然看到一隻流浪狗跑過油漆未乾的地面，然後又跑到湖畔小屋的門口，留下凱特在信中提到的動物掌印。
亞歷對此事百思不解，於是決定寫信給凱特，解釋這棟湖畔小屋在他搬進來之前一直沒有人住過，他很納悶她是怎麼知道那隻狗留下掌印的事。而一個星期前才搬走的凱特認為他是故意在整她，於是馬上回了一封信向他詰問：
「為了釐清真相，請問你那裡今天幾年幾月幾日？ 」
「2004年4月14日 」
「不對，」她說「今天是2006年4月14日。」
日期相同，年份卻差了兩年。
「這怎麼可能？ 」
當凱特和亞歷繼續透過湖畔小屋的信箱通信，他們赫然發現並確定他們活在相隔兩年的時空，而且他們都想擺脫過去令人失望的生活，希望能夠開創一個全新的人生。這對心有戚戚焉的筆友在接下來的數個星期內，透過互相通信的過程，分享了彼此的秘密、疑慮以及夢想，最後竟然發現他們已經愛上對方。
這對時空相隔的情人下定決心要解開這一切令人費解的謎團，搭起一道愛情的橋樑，於是向命運挑戰，安排一場跳躍時空的約會。但是為了將他們各自的世界連在一起，他們也必須冒險，因為他們很可能將永遠失去對方。
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嗯～有沒有覺得這劇情很眼熟？
完全就是改編自韓片〈觸不到的戀人〉
總覺得......美國人改編電影喜歡「原汁原味」
所以基本上劇情跟韓版的差不多
本來期待會有很不一樣的安排，但變動的並沒有太多
不過，兩個版本都看過以後覺得......美國人的思考跟行動力果然跟東方人不一樣
看〈觸不到的戀人〉其實有點悶，因為男女主角花一大半的時間在通信、等待
而〈THE LAKE HOUSE〉的男主角亞歷，則是處心積慮在設法跟女主角碰頭
所以他們的愛情是比較踏實的，由過去的一點一滴累積而成
一些凱特曾經經歷過的事、跟生活上其他瑣事一樣被她遺忘的人事物
就因為亞歷的有心營造而逐漸被回憶起來，串連成愛上彼此的原因
在時空交代上也比較合理
相較之下，〈觸不到的戀人〉幾乎只有藉由通信愛上彼此
這樣的愛情比較虛幻，也難以說服觀眾兩人的時間是如何靠近的
這部電影有趣的地方是......如何縮短兩年的差距？
永遠相隔的兩年時間，編劇必須處理如何填補這兩年之間的事件
好讓觀眾能夠感受到他們活在同一個空間（但不同時間），而不是兩個完全不相干的時空
也讓女主角能夠回憶起男主角曾經是他生命中的過客之一
而能主角能夠試圖追求他尚未發生的「未來」
對女主角而言已然發生的事無法改變，而男主角則是對未來的自己無能為力
這同時也是阻隔兩人的最大障礙
就好比兩人約了碰面的時間，對女主角而言是隔天，對男主角而言是兩年後
女主角的隔天是可以馬上預見的，但男主角卻無法解釋兩年後的自己為何沒有赴約
結果一個人灰心了，一個人不得不放棄～
要讓兩人在一起，只有將時間追到兩人的「未來」才行
如何跨過時間的障礙並且合理，是編劇最難處理的部分
這兩部電影都算是處理得有點缺陷吧......
最後女主角想起了自己曾親眼看到車禍去世的人竟是正要赴約的男主角
而試圖透過信箱阻止男主角赴約
也因此改變了男主角的將來......
但卻無法合理解釋女主角記憶中死去那個人的印象，如果男主角沒死，那出車禍的是誰呢？
〈THE LAKE HOUE〉在時間與事件的交代上算是比較清楚合理的，這一點比起韓版的好些
男主角所努力為未來創造的感動（包括把女主角喜歡的湖邊的樹種在兩年後女主角住處門口）
為這段戀情增添了更多動人與遺憾的沖擊力，這是電影很重要的橋段
當一個人有心的付出，另一個人未必察覺時...觀眾就容易對劇情投入、對角色產生共感
這個故事裡兩人的付出與辛苦是不等值的，男主角花了四年的時間在等待和彌補
對女主角而言只是被動地感受與回憶罷了
若不是男主角個性如此堅持，我想女主角也很難把握住這段戀情吧
也因此給電影下了「若得此人，夫復和求」的註腳，這才強調了這段愛情的重要
不然的確難以說服觀眾為何這段感情必須這樣耗費心力去設法克服時間的差距
可能還會有人想說另外找個同時空的人交往不是更快？
（是我的話就會這樣做啦=_=）
與韓國版不同，〈THE LAKE HOUE〉加入了特效的元素去拉近主角的距離
在鏡頭上合成兩人的時空，比如像下面這張圖
左邊是2004年，右邊是2006年
（看起來好像一起拍的喔^^b舉例不佳）
兩人在同一座公園、同一間房子，也是利用合成在背景上看得出稍有不同
這樣拍攝一方面也可以縮短劇情，不用一直拍攝一往一反的信件
anyway～是一個很典型的愛情故事加上「時間」這個變因的新產物
果然我還是比較喜歡西方人那樣乾脆的愛情方式，受不了東方人的曖昧跟等待啊^0^
選角也讓我有點意外
前陣子才看了珊卓布拉克的〈麻辣女王〉和基努李維的〈男人的一半還是男人〉
兩人都滿喜歡挑戰不同類型的角色，不像某些人只愛演英雄片呢^^b
話說回來，在〈THE LAKE HOUE〉裡
兩人住的房子同時代表一個心靈休憩處、也是一個禁錮自我的藩籬
湖面風光時而美麗時而悲戚.....算是與原版相較更具意義之處
雖然是典型的商業片，仔細看還是有些深度......就推薦給大家囉!!
另外，我喜歡官方網站的動態設計^0^
加上兩人的時間跟重點台詞，很有意思~
主選單在動態設計那一頁的上頭，要去點一下標題才會有下拉罷